Αποτέλεσμα αμφίδρομης εκτίμησης ετών και μιας πολύ εύστοχης επιμέλειας του καλλιτεχνικού διευθυντή Νικόλα Βαμβουκλή αποτελεί η έκθεση «ΟΝ ΑΝ ΙSLAND»  του Κωστή Σταφυλάκη που εγκαινιάζεται απόψε στην K- Gold Temporary Gallery. Πρόκειται για την πρώτη ατομική έκθεση που παρουσιάζεται στον χώρο τέχνης και πολιτισμού της Αγίας Παρασκευής που μπαίνει πλέον στην δεύτερη γενέθλια δεκαετία.

Ο εικαστικός καλλιτέχνης & θεωρητικός τέχνης και επίκουρος Καθηγητής στην Ανωτάτη Σχολή Καλών Τεχνών  Κωστής Σταφυλάκης χαρακτηρίζει τον Νικόλα Βαμβουκλή ως ένα δραστήριο μέλος της σύγχρονης εικαστικής κοινότητας με οξύ κριτικό βλέμμα.

Οι δρόμοι τους συναντήθηκαν στις ατομικές εκθέσεις του Κωστή Σταφυλάκη που έκανε στην Αθήνα και από καιρό συζητούσαν την ιδέα να αναδιατυπώσουν το υλικό το οποίο αναπαράγει ο καλλιτέχνης τα τελευταία χρόνια σε ένα νέο σχηματισμό.

Τα εγκαίνια της έκθεσης θα πραγματοποιηθούν την Τετάρτη 10 Ιουλίου στις 20:00 με περφόρμανς στην αυλή της Gallery.

Η έκθεση θα διαρκέσει από τις 10 Ιουλίου έως τις 8 Σεπτεμβρίου και θα λειτουργεί από  Παρασκευή έως Κυριακή, 11:00-14:00 και 19:00-22:00. Η είσοδος θα είναι ελεύθερη στο κοινό.

Η έκθεση «Οn an island» είναι η πρώτη ατομική έκθεση που πραγματοποιείται στην K- Gold Temporary Gallery. Πως αισθάνεστε γι’ αυτό;

«Είναι πολύ τιμητικό για μένα γιατί κάπως συμβαδίζει και μία στροφή στο έργο μου προς μία πιο ατομική εκφραστική γλώσσα. Στο παρελθόν το έργο μου αντλούσε πάρα πολύ από τη συλλογικότητα, τη συνεργασία, τη συμμετοχή. Τα τελευταία χρόνια έχει πάρει μία πιο μοναχική κατεύθυνση και αυτό κάπως αντανακλάται στη συγκυρία αυτή της έναρξης ατομικών εκθέσεων στην Κ-Gold Temporary Gallery».

Από πού εμπνέεστε και ποιο είναι το μήνυμα που θέλετε να μεταδώσετε στο κοινό;

«Το υλικό που θα αντικρύσει ο/η θεατής, είναι υλικό που παράγεται τα τελευταία περίπου τρία χρόνια. Ξεκίνησε να παράγεται μέσα στο ασφυκτικό πλαίσιο της καραντίνας και ήταν προϊόν ανάγκης διαφυγής από τη ζοφερή κοινωνική πραγματικότητα και ο μόνος τρόπος να πραγματοποιήσω αυτή τη φυγή ήταν το διαδίκτυο, ήταν η αναζήτηση άλλων κόσμων που μπορούσα να εντοπίσω μέσα στη διαδικτυακή ζωή. Συνδέθηκα με μία σειρά από κοινότητες και υποκουλτούρες οι οποίες υπάρχουν και είναι πολύ δραστήριες και στην εικονική πραγματικότητα του διαδικτύου αλλά και στην φυσική πραγματικότητα.

Μία από αυτές τις κοινότητες την οποία ερεύνησα και με την οποία συνδέθηκα μαζί τους είναι οι Ρώσοι «GZPRM GOPNIK», οι οποίοι είναι φιγούρες της ρωσικής καθημερινότητας του δρόμου. Νέοι που φορούν αθλητικά ρούχα Adidas και τραγιάσκες και κυκλοφορούν χωρίς ιδιαίτερο λόγο, πίνοντας μπύρες και ακούγοντας παλιά τέκνο μουσική, σε κάποια χώρα με σλαβικό πληθυσμό και πολλοί από αυτούς βρίσκονται φυσικά στη Ρωσία. Η εικόνα αυτών των ανθρώπων έχει μετατραπεί σε ένα είδος μηνιδίου του διαδικτύου. Την εικόνα του Ρώσου κόκκινη τη βλέπουμε παντού στο διαδίκτυο συμβολίζει κάπως τον σουρεαλισμό και την παραδοξότητα της σύγχρονης ζωής σε μία χώρα όπως η Ρωσία και υπάρχουν πάρα πολλοί λογαριασμοί και ιστοσελίδες στο διαδίκτυο -κυρίως στα social media και στα κοινωνικά δίκτυα -που αναπαράγουν αυτές τις εικόνες της σουρεαλιστικής ρώσικης καθημερινότητας, με καθημερινούς ανθρώπους να ταΐζουν αρκούδες, γιαγιάδες να κουβαλάνε όπλα μέσα στα μέσα μαζικής συγκοινωνίας, καθημερινούς ανθρώπους να ποζάρουν στο σαλόνι τους με τεράστια ψάρια που έχουν αλιεύσει από κάποιον ποταμό. Πρόκειται για μία εξωτική εικόνα της σύγχρονης Ρωσίας που παράγεται στο διαδίκτυο.  Η εικόνα του Ρώσου Gopnik είναι το σύμβολο αυτής της παραδοξότητας (..)Εγώ αντλώ από τις εικόνες και η έκθεση που θα δείτε είναι γλυπτά, βίντεο, εγκαταστάσεις και χώροι οι οποίοι ζωντανεύουν με τη φυσική παρουσία ανθρώπων και performance οι οποίες δεν είναι τίποτα άλλο από μία επεξεργασία των εικόνων αυτών που αντλώ από το διαδίκτυο και τις οποίες προσπαθώ να μεταβολίσω να τις μετατρέψω από περιγέλαστες, αστείες και τραγελαφικές σε περίεργες, αλλόκοτες, εκστατικές και ενίοτε ακόμα ερωτικές, θα έλεγε κανείς.  

Ο χώρος θυμίζει πάρα πολύ τη φωλιά μιας αρκούδας, η αρκούδα άλλωστε είναι ένα ακόμα σύμβολο της ρώσικης ταυτότητας, το οποίο με ένα παράδοξο τρόπο αναπαριστά τη σύγχρονη Ρωσία στο διαδίκτυο».  

Πως γεννήθηκε σε σας η αγάπη για την Τέχνη;

«Έχω ακολουθήσει την τυπική πορεία ενός επαγγελματία εικαστικού. Από μικρός είχα μία έφεση στη ζωγραφική και αργότερα σπούδασα στην Ανώτατη Σχολή Καλών Τεχνών.  Ωστόσο ήρθε σε ένα σημείο μετά τις σπουδές μου στη Σχολή Καλών Τεχνών που συνειδητοποίησα ότι στην πραγματικότητα η σύγχρονη τέχνη είναι κάτι πολύ πιο διευρυμένο και κατακτάται μέσα από έρευνα διάβασμα και κατανόηση της κοινωνικής πραγματικότητας. Συνειδητοποίησα ότι από μόνη της η αγάπη για την τέχνη δεν βοηθάει την τέχνη, ούτε εμάς που θέλουμε να την υπηρετήσουμε. Χρειάζεται κανείς να έχει τις αντένες του συντονισμένες και να μπορεί να αντλεί από τη σύγχρονη κοινωνική ζωή έτσι ώστε μπορεί να μπορέσει να κάνει κάτι το οποίο είναι ουσιαστικό και για κείνον/εκείνη και για ένα σύνολο θεατών που θα ήθελε να το παρακολουθήσει.

Θα σας συναντήσουμε στα εγκαίνια της έκθεσης;

Θα είμαι στα εγκαίνια, θα ενεργοποιώ τον χώρο ως performer. Οπότε θα μπορείτε να διαδράσετε μαζί μου. Θα ενσαρκώνω ένα χαρακτήρα. Αυτό το παιχνίδι ρόλων είναι κάτι που με ενδιαφέρει πολύ στο έργο μου και θα εφαρμοστεί και εδώ. Θα με βρείτε ως ένα χαρακτήρα της έκθεσης, ως  ένα κομμάτι της εγκατάστασης που υπάρχει στο χώρο. Είμαι ήδη για ένα αρκετά μεγάλο διάστημα στη Λέσβο και θα είμαι ακόμη για μερικές μέρες και πιθανότητα να επιστρέψω και τον Σεπτέμβριο».